
We are searching data for your request:
Upon completion, a link will appear to access the found materials.
1920-tallet, Moskva museum for moderne kunst
Maleriet var et resultat av en kreativ endring i kunstnerens bevissthet. Reparanten som er avbildet på lerretet, er et mannsportrett legemliggjort i en ny visjon fra en stor samling av “fungerende” portretter av Malevich. I katalogene over kunstnerens verk ledsages verket av et notat - “1909 motiv”. Sannsynligvis, da maleren skildret karakteren i en annen stil og utseende. Opp gjennom årene har futuristen forvandlet seg til en ideolog for en ny kunstnerisk retning - supermatisme. Evolusjonen har smittet over i nye former for maleri, som vitnet er maleriet "The Reaper".
Publikum fremstår som en uvanlig menneskeskikkelse i full vekst. En mann holder en sigd i hånden, han går direkte til betrakteren - foten åpen i et trinn er godt synlig.
Karakteren ser ut som en konstruksjon laget av geometriske figurer - en tydelig hyllest til den nye kunsten. Malevich skapte et ikonisk bilde i en ny, uvanlig stil, men plottet og tegningen av detaljene gjør det mulig å oppfatte bildet som et portrett - om enn et underlig, utført på en original måte.
Den generelle tonen i bildet formidles av det vanlige landskapet i landskapet - reaperen beveger seg selvsikker over feltet, litt lenger, i dybden - figuren til en kvinne, sannsynligvis en reaper. Hver gjenstand, inkludert naturen, er avbildet i klare geometriske linjer - ikke en eneste strek av lerretet avviker fra tegningen i en ny stil.
Reaperens ben utgjør koniske konstruksjoner: de øvre kjeglene ledes av toppunktene til de nedre delene - harembukser som er gjemt i støvler vises.
En gulaktig skjorte (rektangler, avrundede trekanter, trapes) er støpt med en metallisk glans. Ansiktet er en oval, delt i to, en gråaktig farge fremhever "skjegget". Ansiktsfunksjoner er ikke tegnet - skissert, hendene ser like ut.
På avstand - en kvinnelig figur i samme design, men allerede i farger. Ansiktet er ganske enkelt indikert av et lyspunkt, en sigd blir gjettet i hånden. Feltet er geometrisk tydelig delt inn i lyse og mørkegrønne linjer, i det fjerne passerer en mørk strek inn i den blåblå himmelen.
Kunstnerens høye ferdighet er overraskende - bildet, bokstavelig talt “konstruert” på et flatt lerret, blir oppfattet som romlig, fullt av luft og rom, et bilde fra landlige liv.
Bar I Foley Berger